专辑简介:这张专辑是单簧管演奏家伯金纳德·拉什(Berginald Rash)和竖琴演奏家菲奥娜·格里森(Fiona Gryson)的首张专辑。这张专辑是在前两年创作的,反映了一段坚韧不拔的艺术探索之旅。最初,它只是一个颂扬音乐融合的梦想,后来演变成力量和耐力的见证。音乐是对音调元素和音乐表现力的亲密描绘,捕捉了微妙的细微差别、手指动作和环境音效,营造出一种令人联想起 19 世纪沙龙音乐会的氛围。本专辑将听众带入一个情感之旅--庆祝室内乐的脆弱和微妙之美。这不仅是首演,也是对单簧管和竖琴独特组合的音色和音调技巧的精心探索。拉什和格里森深入探讨了复杂的音色,邀请听众通过一个新鲜而亲切的视角欣赏这些深受喜爱的作品的活力和深度。艺术家简介:美国爱尔兰裔单簧管演奏家伯金纳德-拉什(Berginald Rash)因其 "特别有风格 "的演奏而备受赞誉(英国《卫报》),他在 17 岁时就成为波士顿大学唐格伍德学院的青年艺术家,在弗吉尼亚交响乐团演奏肖斯塔科维奇的第七交响曲《列宁格勒》时担任客座低音单簧管演奏家,并在获得硕士学位后加入太浩湖夏季音乐节首届管弦乐学院。他既是室内乐演奏家,也是独奏家。他是蒙德里安三重奏的创始成员之一,曾与该三重奏一起赢得都柏林国际室内音乐节(前身为 "爱尔兰之家的伟大音乐")2015 年 "支持行动 "驻场演出,并被选中参加弗莱堡巴洛克乐团在爱尔兰都柏林国家音乐厅举办的室内乐合奏指导,与弗莱堡巴洛克乐团总监戈特弗里德-范-德-戈尔茨(Gottfried van der Goltz)同台演出,还受邀参加博因音乐节 2016 年青年艺术家计划。他还是伦敦 Decus 乐团的创始成员之一,在威斯康星大学密尔沃基管乐团录制的莫扎特降 B 调第十管乐小夜曲 K. 361 中,可以听到他与该乐团一起演奏低音号。他曾作为 2007-2008 年度协奏曲比赛的大奖得主,与威斯康星大学密尔沃基分校管乐团合作演奏斯科特-麦卡利斯特(Scott McAllister)的《黑狗》,并于 2016 年与都柏林交响乐团在都柏林基督城大教堂合作演奏了莫扎特的《单簧管协奏曲》K.622。伯金纳德曾与竖琴演奏家菲奥娜-格里森(Fiona Gryson)合作,在爱尔兰都柏林休-莱恩画廊(Hugh Lane Gallery)举办的在线 "周日正午 "系列音乐会上演出,该音乐会还将在NearTV FM上播出。二人曾在 2020 年万花筒之夜音乐系列、2018 年博因音乐节以及 2018 年塔拉夏季音乐节上演出。拉什先生曾与 RTÉ 国家交响乐团、弗吉尼亚交响乐团和天鹅管弦乐团等乐团合作。他曾在 BBC Proms、根特音乐节以及欧洲和英国的一些顶级音乐厅首次登台演出。他曾在 BBC 3 的 "与肖恩-拉弗蒂同调 "节目中演出,并在 Signum Classics、Orchid Classics 和 NMC 唱片公司的录音室唱片中演出。他曾与启蒙时代管弦乐团、伯明翰市交响乐团、纳什维尔交响乐团、亚特兰大交响乐团等乐团成员合作,并在国家音乐厅担任独奏。拉什先生对现代、电影和古典风格的音乐同样驾轻就熟,他委托T. G. 盖拉-戈德 (T. G. Gellar-Goad)创作了《Sketches in Realization(降 E 调单簧管和弦乐四重奏五重奏)》,后来又收到了盖拉路(Gellar-Goad)先生为他创作的新作品《Forest Primeval》,该作品为旁白、单簧管、大提琴、竖琴/合成器和鼓组配乐。作为 Vivre Musicale 的联合创始人兼艺术总监,他还委托爱尔兰作曲家大卫-库南(David Coonan)根据费德里科-加西亚-洛尔卡(Federico García Lorca)的《Sonetos del amor oscuro》创作《暗恋十四行诗》,并为男低音或女高音、男高音、小提琴、大提琴、单簧管和钢琴配乐。2021 年,在爱尔兰艺术委员会 "敏捷奖 "的支持下,伯金纳德开始与摄影师伊斯梅尔-克莱克斯顿(Ishmael Claxton)合作。在马修-斯迈思(Matthew Smyth)执导的电影《与不幸约会(Date with Misadventure)》和玛丽莉亚-诺盖拉(Marilia Nogueira)执导的电影《安吉拉(Angela)》中,都可以听到拉什先生的作品,这两部电影的配乐均由纳塔莎-保尔伯格(Natasa Paulberg)创作。菲奥娜-格里森(Fiona Gryson)是来自米斯郡的竖琴演奏家。作为一名自由竖琴演奏家和教师,她的职业生涯十分繁忙。菲奥娜最近在丹尼斯-凯利-麦克唐纳(Denise Kelly-McDonnell)的指导下,从 DIT 音乐与戏剧学院获得了音乐表演硕士学位,此前她还从 DIT 音乐与戏剧学院获得了表演与教学法一级荣誉学士学位,并获得了 Nuala Levins 永久教学法奖。她还在米兰 Civica Scuola di Musica Claudio Abbado 完成了竖琴研究生课程,师从伊琳娜-辛格(Irina Zingg)。多年来,菲奥娜多次在国家级比赛中获奖。2014 年,菲奥娜在爱尔兰共济会年度青年音乐家比赛中荣获 "弦乐演奏家最佳演奏 "约翰-瓦勒里纪念奖,并在斯莱戈 Feis Ceoil 获得 RTE Lyric FM 乐器助学金。菲奥娜是一位活跃的管弦乐和室内乐音乐家。她曾作为首席竖琴手与 RTÉ 国家交响乐团、RTÉ 音乐会管弦乐团、爱尔兰室内乐团和阿尔斯特管弦乐团合作演出。她曾多次作为独奏家与交响乐团合作演出,包括演奏德彪西的《神圣与世俗之舞》、"亨德尔降 B 大调竖琴协奏曲 "以及奥德兰-奥-卡赛德为 1916 年创作的《玛尔布纳安魂曲》。菲奥娜曾与单簧管演奏家伯金纳德-拉什(Berginald Rash)合作,在 2018 年博因音乐节(Boyne Music Festival)和 2018 年塔拉夏季音乐节(Tara Summer Festival)上演出。作为独奏家和 DIT 竖琴乐团成员,她曾在威尔士国际竖琴节、年度国际竖琴节、RDS 新星系列、爱丁堡国际竖琴节和博伊尔音乐节上演出。寡妇的奶头子
专辑简介:在这张精彩的录音中,大提琴家洛伦佐·梅塞格(Lorenzo Meseguer)和钢琴家马里奥·莫拉(Mario Mora)将四位历来被低估的作曲家汇聚一堂:从范妮·门德尔松(Fanny Mendelssohn)的《幻想曲》到古斯塔夫·詹纳(Gustav Jenner)的《D大调奏鸣曲》,这张专辑还收录了费利克斯·门德尔松(Felix Mendelssohn)的《奏鸣曲作品58》(这是这一组合的杰作),以及克拉拉·舒曼(Clara Schumann)的《三首浪漫曲作品22》的大提琴与钢琴改编曲。艺术家简介:洛伦佐·梅塞格(Lorenzo Meseguer)是萨拉曼卡卡斯蒂利亚与莱昂高等音乐学院的大提琴教授,他将教学活动与表演事业相结合。他目前是著名的伯明翰市交响乐团和弗莱堡巴尔塔萨·诺伊曼乐团的成员。他出生于穆尔西亚(Murcia),曾就读于该市的音乐学院,之后在马德里皇家高等音乐学院、萨尔茨堡莫扎特大学和伦敦皇家音乐学院继续深造,每次都获得最高荣誉。 他曾在十多个国家和国际比赛中获奖,包括奥地利利岑国际大提琴比赛(Liezen International Cello Competition)、西班牙弗洛里安·德奥坎波第五届国家大提琴比赛(V Florián de Ocampo National Cello Competition)一等奖和唐·胡安·德·博尔邦基金会特别奖。他在12岁时首次以独奏家身份登台,此后他的职业生涯不断拓展。2011-2012乐季,他与穆尔西亚地区小交响乐团(Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia)合作,在穆尔西亚大剧院(Auditorio de Murcia)首演了肖斯塔科维奇的《第一大提琴协奏曲》。他曾为西班牙国家广播电台录制海顿、巴赫和圣桑的作品,以及埃尔加和拉罗的协奏曲。梅塞格是Cuarteto Seikilos的创始成员之一,该乐团曾获得2021年Festclásica新锐乐团奖。这使四重奏有机会在西班牙一流的音乐节上演出。由于对室内乐的兴趣,这位大提琴家曾师从沃尔夫冈·雷迪克(Wolfgang Redik,维也纳钢琴三重奏)、莱纳·施密特(Rainer Schmidt,哈根四重奏)、布伦塔诺四重奏、爱默生四重奏、米内蒂四重奏、帕尔马三重奏以及蒙特利尔麦吉尔大学。他还曾与尼古拉斯·阿尔特施泰特(Nicolas Altstaedt)、科尔亚·布拉切尔(Kolja Blacher)、盖伊·布劳恩斯坦(Guy Braunstein)、戈尔丹·尼科利奇(Gordan Nikolitch)、西蒙·拉特爵士(Sir Simon Rattle)、沃尔夫冈·雷迪克(Wolfgang Redik)、伊丽莎白·烁尔(Elisabeth Scholl)、阿拉贝拉·忻巴赫(Arabella Steinbacher)和柏林沙龙乐团等艺术家合作演出。马里奥·莫拉(Mario Mora)集钢琴家、教师和传播者于一身,被誉为“优秀的钢琴家”(罗伯托·圣胡安,《Mundo Clásico》)和 “冉冉升起的钢琴新星,已经是一位出色的独奏家(G. García-Alcalde ,《La Provincia》)”。他还因“灵敏而精湛的演奏和乐句”而备受赞誉(Cristina Rodríguez,Docenotas),一位评论家对他的演奏做了如下总结:“他演奏的每一个音符都极富韵味,聆听他的演奏是一种享受(Ana R. Colmenarejo,《Scherzo》)”。他以优异成绩获得伦敦皇家音乐学院硕士学位,并获得最佳硕士独奏奖。他曾在英国皇家音乐学院师从帕斯卡尔·内米洛夫斯基(Pascal Nemirovski)教授,并获得克林奖学金以及英国桑坦德大学的赞助。莫拉曾获得30多个国家和国际钢琴比赛奖项,其中包括英国青年音乐会艺术家音乐制作奖、法国马恩河畔拉格尼国际钢琴比赛、Infanta Cristina钢琴比赛/Loewe-Hazen奖和西班牙青年音乐比赛等一等奖。现在,他作为钢琴家定期在欧洲、美洲和亚洲举办音乐会,包括在马德里的Jóvenes Intérpretes de la Fundación Scherzo 系列、Fundación Juan March、Teatros del Canal和Teatro Monumental,以及格拉纳达国际音乐和舞蹈节、多伦多夏季音乐节、瓦伦西亚音乐宫、伦敦威格莫尔音乐厅、圣马丁田野音乐厅和施坦威音乐厅,以及厦门弘泰音乐厅演出。作为独奏家,他曾与西班牙广播电视管弦乐团、河内爱乐乐团、巴伦西亚交响乐团、Orquesta Sinfónica Verum、金斯顿爱乐乐团、利奇菲尔德交响乐团、杜威奇交响乐团和Camerata Alma Viva等乐团合作演出。作为室内乐音乐家,他曾受邀与纳瓦拉四重奏、阿姆斯特丹杜多克四重奏、Cuarteto Matrice和Carducci弦乐四重奏等乐团合作。作曲家简介:古斯塔夫·詹纳(Gustav Jenner,1865年12月3日-1920年8月29日),生于科尼利厄斯-乌韦,德国作曲家、指挥家和音乐学者。他是约翰内斯·勃拉姆斯唯一正式学习作曲的学生。詹纳出生于锡尔特岛的凯图姆(Keitum),锡尔特岛当时是普鲁士王国的一部分。他的父亲是一名医生,来自一个苏格兰家庭:他声称自己是天花疫苗发现者爱德华·詹纳的后裔,并与建造爱丁堡王子街地标之一的新艺术风格百货商店的家族有血缘关系。在基尔上学期间,詹纳开始自学音乐创作。1884年,詹纳的父亲自杀身亡(他被指控虐待女病人)后,他得到了诗人克劳斯·格罗特(Klaus Groth)的帮助,后者安排他到汉堡向勃拉姆斯的老教师爱德华·马克思森(Eduard Marxsen)学习。马克斯森又将詹纳交给了勃拉姆斯,1888年2月至1895年期间,詹纳在维也纳跟随勃拉姆斯学习,同时还接受了尤西比乌斯·曼迪切夫斯基(Eusebius Mandyczewski)的指导。虽然勃拉姆斯对詹纳的作曲尝试进行了无情的批评,但他对詹纳的福利却十分关心。他任命詹纳为维也纳Tonkünstlerverein的秘书,并于1895年安排他担任马尔堡大学的音乐总监和指挥,尽管布雷斯劳和柏林都邀请他担任更有声望的职务,但詹纳还是在那里度过了余生。他就是在马尔堡去世的。作为作曲家,詹纳主要创作室内乐(三首弦乐四重奏、一首钢琴四重奏、一首单簧管、圆号和钢琴三重奏、三首小提琴奏鸣曲、一首大提琴奏鸣曲和其他作品)、合唱曲和歌曲。虽然他的音乐在他那个时代是非常保守的,并带有强烈的梵学印记,但他有能力表达自己的个性,他的作品总是精雕细琢。除声乐作品外,他生前很少有其他作品出版。他的F大调第三弦乐四重奏已由Schott Music出版,F大调钢琴四重奏已由Edition Silvertrust出版。此外,他还有一首为管弦乐队创作A大调小夜曲(1911-1912年),这也是詹纳唯一的管弦乐队作品。詹纳出版了两卷勃拉姆斯回忆录《作为男人、教师和艺术家的勃拉姆斯(Brahms als Mensch, Lehrer und Künstler)》(马堡,1905年),从一个独特的视角审视勃拉姆斯,是一份珍贵的传记资料。
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